Circe, neoklassische Skulptur, Anfang 19. Jahrhundert

Circe, neoklassische Skulptur, Anfang 19. Jahrhundert. Die von uns vorgeschlagene neoklassische Figur ist eine faszinierende Darstellung der Göttin Circe, die zu Beginn des 19. Jahrhunderts geschaffen wurde. Die Schnitzerei aus Zirbelkiefernholz und die Ebonisierungstechnik mit goldenen Details verleihen diesem Werk Wert und Raffinesse. Circe ist in der griechischen Mythologie für ihre Fähigkeit zur Verwandlung und Verzauberung bekannt. Ihre Darstellung in aufrechter Position mit ausgestreckten Armen und nach unten gerichteten Handflächen in einer einladenden Haltung spiegelt die Dualität ihrer Figur wider, die sowohl zu Liebe als auch zu Betrug fähig ist. Die goldene Drapierung an den Hüften der Gottheit und andere Details wie die goldenen Schuhe und die zentrale Schleife, die das Tuch an den Hüften zusammenbindet, demonstrieren die Fähigkeit des Künstlers, mit Texturen und Oberflächen zu spielen und einen eleganten und raffinierten Kontrast zu schaffen. Die Sorgfalt bei den Details des Gesichts und die Verwendung von Glasaugen zeugen von einer exzellenten Handwerkskunst, die typisch für die italienische neoklassische Skulptur ist. Die originelle, detaillierte Frisur mit hochgestecktem Haar und einem Loch auf dem Scheitel, möglicherweise zur Aufnahme von Federn, die an den Ohrläppchen hängenden Ohrringe, die perfekte Anatomie des muskulösen Körpers der Göttin, all dies sind Ornamente, die den Willen des Künstlers verraten, die Figur der Gottheit zu verschönern. Die weibliche Skulptur aus dem 19. Jahrhundert befindet sich in gutem Zustand. Der kreisförmige Sockel stammt wahrscheinlich aus einer späteren Epoche und stammt aus einer Privatsammlung. Dieses Werk, das typisch für die italienische Schule des ersten Viertels des 19. Jahrhunderts ist, stellt nicht nur eine neuerliche Interpretation klassischer Themen dar, sondern auch eine qualitativ hochwertige Manufaktur, die es verdient, geschätzt und erhalten zu werden. Die ikonografische Darstellung der Göttin Circe wurde im Laufe der Jahrhunderte in verschiedenen Kunstformen dargestellt, von der klassischen Antike bis zur Moderne. Die Bronzeskulptur von Sir Edgar Bertram Mackennal aus dem Jahr 1893 ist ein hervorragendes Beispiel dafür, wie Circe in der modernen Kunst neu interpretiert wurde, wobei die traditionellen ikonografischen Elemente beibehalten wurden. Mackennal, bekannt für seine eleganten und symbolistischen Skulpturen, gelingt es, das Wesen der Figur Circe einzufangen und sowohl ihre Schönheit als auch ihre bezaubernde Kraft zu betonen. Im Allgemeinen umfasste die Darstellung von Circe oft Elemente wie den Kelch, ein Symbol für ihre Zaubertränke, und Tiere wie Schweine, um an ihre Verwandlungen zu erinnern. Diese ikonografischen Motive beziehen sich auf mythologische Erzählungen, wie sie in Homers Odyssee vorkommen, in der Circe eine entscheidende Rolle spielt. Mackennals Skulptur ist zwar in ihrem Ansatz innovativ, fügt sich aber in eine lange Tradition von Darstellungen ein, die versucht haben, den doppelten Aspekt von Circe zu vermitteln: den verführerischen und den bedrohlichen. Höhe: 71 cm Breite: 37 cm Tiefe: 27 cm Art. A1396 
Maße H x B x T 71 x 37 x 27