Joseph Carl Berthold Püttner (Planà, 1821 – Vöslau, 1881), Gondeln bei Sonnenuntergang vor dem Markusplatz und Santa Maria della Salute

Joseph Carl Berthold Püttner (Planà, 1821 – Vöslau, 1881) Gondeln bei Sonnenuntergang vor dem Markusplatz und Santa Maria della Salute (2) Öl auf Leinwand, cm 34,5 x 50,5 Mit Rahmen, cm 53,5 x 68,5 Signiert und datiert: „J.C.B. Püttner, 1873 und 1874“ Die beiden Gemälde, die Gondeln bei Sonnenuntergang vor dem Markusplatz bzw. der Basilika Santa Maria della Salute darstellen, wurden 1873 bzw. im darauffolgenden Jahr von dem tschechischen Künstler Joseph Carl Berthold Püttner (Planà, 1821 – Vöslau, 1881) geschaffen, wie die Signaturen unten rechts belegen. Er wurde 1821 in Planá, in der heutigen Tschechischen Republik, geboren, war der Sohn von Johann Karl Püttner, einem Offizier des Fürstentums Reuss, und verbrachte seine Jugend in den Städten Prag, Leitmeritz und Pilsen. Nachdem er die Oberschule in Eger besucht und eine erste sechsjährige Lehre in einer Porzellanfabrik in der Nähe von Karlsbad absolviert hatte, beschloss er, seine künstlerischen Fähigkeiten selbstständig zu entwickeln: ohne Empfehlung und als völliger Autodidakt ließ er sich in Wien nieder, wo er, um zu überleben, oft damit zufrieden sein musste, Köche oder Schneiderlehrlinge im Austausch für ein paar Gulden zu malen. Püttners offizielles Debüt in der Kunstwelt erfolgte 1842, als er ein Aquarellporträt auf der jährlichen Ausstellung der Akademie der bildenden Künste in Wien präsentierte, an der er auch in den folgenden Jahren mit seinen ersten Versuchen als Landschaftsmaler teilnahm. Dank der Unterstützung der wohlhabenden Familie Zichy arbeitete er von 1842 bis 1845 als Zeichenlehrer auf Schloss Lang in Székesfehérvár, Ungarn, bevor er im Sommer 1846 eine erste kurze Studienreise nach Rom und später in die Niederlande unternahm. Der Umzug nach Hamburg im Jahr 1850 markierte einen Wendepunkt in seiner künstlerischen Karriere: Seine Marinebilder und Landschaften, meist im romantischen Stil, waren ein großer Erfolg bei den deutschen Bankiers und Kaufleuten, allen voran die beiden kunstliebenden Brüder Gustav und César Godefroy, die einflussreichsten Reeder der Stadt, die dem Künstler alle ihre Schiffe zur Verfügung stellten. So schiffte sich Püttner im Frühjahr 1851 auf dem Schiff Alfred in Glückstadt ein und umrundete zunächst Kap Hoorn bis nach Valparaiso, wo er nach einer 104-tägigen Reise an Land ging, während der er ununterbrochen arbeitete. Es sind dann ein Aufenthalt in Island und eine neue Studienreise zwischen 1852 und 1853 in Nord- und Südamerika dokumentiert, mit Halt auf den Inseln Tonga und Tahiti sowie im Hinterland der Kordilleren. Er segelte dann entlang der Westküste Südamerikas durch Chile, Bolivien und Peru bis nach Panama und reiste bis zu den Westindischen Inseln und legte über zweitausend Meilen mit dem Zug in den Vereinigten Staaten zurück, bis zum oberen Mississippi. Nach seiner Rückkehr nach Europa, nach verschiedenen Aufenthalten in England, Deutschland, Belgien und den Niederlanden, beschloss er 1855, sich dauerhaft in Wien niederzulassen, wo er 1861 Mitglied des Wiener Künstlerhauses wurde und wo er zum Marinemaler am österreichischen Hof ernannt wurde und zahlreiche Gemälde im Besitz des österreichischen Kaisers Franz Joseph restaurierte. Ab 1869 ließ sich Püttner mit seiner Frau, einer Nichte des englischen Tenors Charles Incledon, in Vöslau nieder, wo er 1881 starb. Zu den wichtigsten Reisen, die er im Laufe seines reifen Lebens unternahm, gehörte sicherlich die nach Italien, wo er die wichtigsten Städte der Halbinsel aus der Nähe betrachten konnte und von der zeitlosen Schönheit Venedigs fasziniert war. Püttners venezianische Ansichten stellen in der Tat ein faszinierendes und unverwechselbares Kapitel innerhalb des großen Schaffens dieses Künstlers dar: Bekannt für seine thematische Vielseitigkeit, besitzen seine Interpretationen von Venedig eine einzigartige Qualität, die sie im Panorama der Vedutenmalerei des 19. Jahrhunderts auszeichnet und einen malerischen Ansatz offenbart, der von romantischer Sensibilität und einem ausgeprägten Sinn für Atmosphäre durchdrungen ist. Wie in den beiden Beispielen kommt die Fähigkeit des Künstlers zum Vorschein, das wechselnde Licht und die ätherische Aura der Lagunenstadt einzufangen. Seine Himmel, weit und dominant, werden mit fließenden und zarten Pinselstrichen wiedergegeben, die Töne modulieren, die von den blassen Rosa- und durchscheinenden Blautönen der frühen Morgenstunden bis zu den feurigen Goldtönen des Sonnenuntergangs reichen. Diese Aufmerksamkeit für das Licht ist nicht nur beschreibend: Sie wird zu einem grundlegenden narrativen Element, das in der Lage ist, romantische Melancholie, ruhige Stille oder die vibrierende Energie der Stadt hervorzurufen. Seine Ansichten sind keine einfachen malerischen Postkarten, sondern vielmehr visuelle Meditationen über die Schönheit der Orte, die er besucht, über die Beziehung zwischen Mensch und Umwelt und über den zeitlosen Reiz einzigartiger Orte auf der Welt.