COSIMO GAMBERUCCI, attribuito a

COSIMO GAMBERUCCI, zugeschrieben an MADONNA MIT KIND UND JOHANNES DEM TÄUFER (IM STIL VON ANDREA DEL SARTO) COSIMO GAMBERUCCI, zugeschrieben an Florenz 1562 – 1621 Florenz Öl auf Leinwand 107 x 82 cm / 42.1 x 32.3 Zoll, mit Rahmen 125 x 101 cm / 49.2 x 39.8 Zoll PROVENIENZ Privatsammlung, Spanien EINE REPUBLIKANISCHE IKONOGRAFIE, ÜBERARBEITET IM FLORENZ DES FRÜHEN 17. JAHRHUNDERTS Auf den ersten Blick erinnert dieses Bild der Jungfrau mit dem Jesuskind und dem jungen Johannes dem Täufer an die Süße und Gelassenheit, die typisch für Andachtsszenen im Florenz des frühen 17. Jahrhunderts sind. Aber in seinem Herzen verbirgt sich eine politische Botschaft von überraschender Klarheit — eine Botschaft, die die Grundfesten der Medici-Macht erschütterte. Das Motiv des Johannes, der Christus den Erdball darbietet — Symbol der weltlichen Macht — war keine einfache religiöse Allegorie. Es war ein kühner Akt der visuellen Subversion, der in den kurzen, aber glühenden Jahren der Florentiner Republik (1527–1530) wurzelte, als die Medici verbannt wurden und die Stadt, die sowohl vom klassischen Republikanismus als auch von der Predigt Girolamo Savonarolas inspiriert war, Christus zum einzigen König ausrief: Rex Populi Fiorentini. Am 9. Februar 1528 wurde diese "Wahl" Christi offiziell gemacht, und eine entsprechende Inschrift wurde über dem Eingang des Palazzo Vecchio angebracht. In diesem revolutionären Kontext schuf Andrea del Sarto, der von Vasari als "der Maler ohne Fehler" gefeiert wurde, eines seiner ideologisch bedeutendsten Werke: Die Heilige Familie mit dem jungen Johannes dem Täufer, das von Giovanni Borgherini in Auftrag gegeben wurde — einem überzeugten Republikaner und Schwiegersohn von Niccolò Capponi, Gonfaloniere und De-facto-Führer der Republik. Die politische Botschaft des Werkes, verbunden mit der erhabenen Harmonie der Komposition, machte es zu einem der meistbewunderten und replizierten Bilder seiner Zeit. Heute wird das Original im Metropolitan Museum of Art in New York aufbewahrt. Das hier präsentierte Gemälde, das von Professor Roberto Ciabattoni Cosimo Gamberucci zugeschrieben wird, ist weit mehr als ein frommes Zitat. Es wurde wahrscheinlich in den ersten Jahrzehnten des 17. Jahrhunderts in Florenz angefertigt und spiegelt nicht nur eine tiefe Ehrfurcht vor dem Modell von Andrea wider, sondern auch eine dauerhafte Hingabe an die Ideale, die es verkörpert. Fast ein Jahrhundert nach dem Fall der Republik zeugt dieses Werk von der anhaltenden Kraft seiner Vision. Cosimo Gamberucci, geboren 1562 in Florenz, wurde in der Werkstatt von Santi di Tito ausgebildet und war für seine außergewöhnliche zeichnerische Fähigkeit bekannt — so sehr, dass mehrere seiner Zeichnungen lange Zeit dem Meister zugeschrieben wurden. Als angesehenes Mitglied der Accademia del Disegno war Gamberucci in wichtigen Aufträgen in der ganzen Toskana tätig, mit einem Stil, der die kompositorische Klarheit von Andrea del Sarto mit einer Theatralik und emotionalen Ausdruckskraft verband, die typisch für den frühen Barock sind. In diesem Gemälde sehen wir eine getreue Überarbeitung der Struktur von Andrea: Die Jungfrau wacht zärtlich über den Sohn; Josef, kaum sichtbar, zieht sich in den Schatten zurück; und Johannes der Täufer, feierlich und entschlossen, präsentiert den Erdball — nicht als Geschenk der Welt, sondern als Symbol der florentinischen Treue zu ihrem wahren Herrscher: Christus. Dieses Werk ist also nicht nur eine Hommage. Es ist ein Echo — stolz, dauerhaft, eloquent — eines Moments der Geschichte, in dem Florenz es wagte, einen König zu krönen, der nicht von Blut, sondern von Geist war.