Francesca Volò Smiller, detta Francesca Vincenzina (Mailand, 1657-1700), Stillleben mit Blumen, Gemüse, Trauben und Putten

Francesca Volò Smiller, genannt Francesca Vincenzina (Mailand, 1657-1700) Stillleben mit Blumen, Gemüse, Trauben und Putten Öl auf Leinwand, 102x150 cm Mündliche Mitteilung von Prof. Gianluca Bocchi           Die Entdeckung einiger von Gianluca und Ulisse Bocchi im Jahr 1998 entdeckter Leinwände mit der Signatur „FRANCESCA VICENZINA“ war die entscheidende Motivation für die vertiefte Erforschung einer ansonsten fast vollständig vergessenen Malerin, deren Werke von der Kritik regelmäßig dem Werk ihres damals bekannteren Bruders Giuseppe zugeschrieben wurden, der allgemein als Vicenzino bezeichnet wird.  Francesca Vincenzina wurde in der Familie Volò geboren und ausgebildet, einer Malerfamilie, die sich dem Stillleben widmete und die von ihrem Vater Vincenzo begründet und mit den Kindern Margherita, Francesca, Giovanna, Giulio, Giuseppe, Antonio und der Nichte Domenica fortgesetzt wurde. Alle chronologischen Erkenntnisse legen nahe, dass Giovanna, von der wir bisher kein Gemälde direkt kennen, und vor allem Francesca die Quellen sind, aus denen Giuseppe seine Kunst entwickelt haben könnte: Der Vater starb nämlich, als er erst neun Jahre alt war, während seine ältere Schwester Margherita bereits mit Ludovico Caffi verheiratet war und sich 1667 in Cremona niedergelassen hatte: Diese einfache Schlussfolgerung erklärt uns, warum so viele Jahre lang, ohne die Bestätigung der veröffentlichten signierten Leinwände, alle vincenzinischen Gemälde in einen großen Haufen geworfen wurden, der sich an den einzigen anlehnte, den man kannte, den jüngsten Sohn Giuseppe. Die aufmerksame, kontinuierliche und akribische Untersuchung des malerischen Korpus von Giuseppe Vicenzino und seiner Schwester Francesca, die in erster Linie von Ulisse und Gianluca Bocchi durchgeführt wurde, ermöglicht es uns nun, stilistische und chromatische Unterschiede im Werk der beiden Mailänder Künstler festzustellen: Die Malerin, wie verschiedene ihr zugeschriebene Werke belegen, scheint die Flüssigkeit des Materials, die schrillen Töne und die fließende Ausführung mehr zu lieben als ihr Bruder: Im Vergleich zu dem, was in den Werken des Vincenzino zu finden ist, ist die Komposition in Francescas Gemälden freier und weniger vorgegeben; die formale Ungezwungenheit ihrer signierten Leinwände, die große Ausdrucksfreiheit und die gewollte, studierte kompositorische Unordnung bilden einen gerechten roten Faden für die korrekte Zuschreibung ihrer malerischen Fragmente. Im vorliegenden Fall schränken die schnelle Ausführung und die Art und Weise, wie die Komposition konzipiert ist, die visuelle Kultur der Autorin ein, während die Definition des Bildes und die Art des Pinselstrichs eng mit ihrer malerischen Arbeit übereinstimmen. Francescas Malerei zeichnet sich sicherlich durch eine hohe Ausführungsqualität aus, durch die Wiedergabe der Blumen durch einen intensiven und herzlichen Naturalismus, mit einer Vorherrschaft von säuerlichen und kalten Farben, die durch tiefgreifende Farbtupfer aufgehellt und durch den geschickten Einsatz von Weiß beleuchtet werden. In diesem Fall verbindet sich der florale Teil mit einer großen Auswahl an Früchten und Gemüse – darunter die frischen Weintrauben mit ihren brillanten Lichtreflexen, die auch in anderen Meisterwerken der Malerin zu finden sind, allen voran das Stillleben mit getriebenem Teller, das durch ein Bild in der Fotosammlung Zeri dokumentiert ist (Karte 79090) und am 30. Januar 1997 bei Sotheby’s New York versteigert wurde, sowie der Sellerie, der auch in der Komposition des Stilllebens mit Blumen zu finden ist, das sich einst in der Galleria D’Orlane in Casalmaggiore befand (Fotosammlung Zeri, Karte 86024) und in dem Stillleben mit Blumen und Gemüse, das am 15. Dezember 1983 bei Christie’s London versteigert wurde (Fotosammlung Zeri, Karte 79127) – sowie mit zwei lieblichen anthropomorphen Figuren, die mit Putten oder Amoretten identifiziert werden können. Es ist auch daran zu erinnern, dass es im 17. Jahrhundert völlig ungewöhnlich war, dass eine Frau, selbst wenn sie in eine Künstlerfamilie hineingeboren wurde, die direkte Inhaberin und die herausragende Figur innerhalb einer Werkstatt war; neben dem großen malerischen Können sind es der organisatorische und unternehmerische Antrieb, die die Persönlichkeit von Francesca Smiller Volò für ihre Zeit absolut avantgardistisch und bis heute von absolutem Interesse machen.