Pietro Domenico Ollivero

Pietro Domenico Ollivero, Manio Annio Curio Dentato empfängt die Botschafter der Samniten, um 1740. Öl auf Leinwand, Maße des Rahmens: cm B 52 x H 64,5 (2 cm dick) Preis: Verhandlungssache Das Objekt wird von einem Echtheitszertifikat und einem Gutachten von Carlotta Venegoni begleitet (am Ende der Seite herunterladbar). Das vorliegende Werk stellt die Szene dar, in der Manio Annio Curio Dentato die Botschafter der Samniten empfängt, und wurde von dem berühmten piemontesischen Maler Pietro Domenico Ollivero geschaffen. Die ovale Leinwand trägt auf der Rückseite das Schild der Galleria Caretto in Turin mit der Echtheitsbestätigung von Giorgio Caretto aus dem Jahr 1965. Das Werk wurde außerdem 1993 in „I Piaceri e le Grazie“ von Arabella Cifani und Franco Monetti veröffentlicht. Das Sujet bezieht sich auf die Geschichte Roms und eine Episode, die der Historiker Valerius Maximus erzählt. Manio Curio Dentato (Manius Curius Dentatus; 330 v. Chr. – 270 v. Chr.), einer der großen Römer des 3. Jahrhunderts v. Chr., war ein Konsul des antiken Roms, der dafür bekannt war, die Samnitenkriege beendet zu haben. Im Jahr 290 v. Chr. wurde er zusammen mit Publius Cornelius Rufinus zum Konsul gewählt und kämpfte und gewann im selben Jahr den Dritten Krieg gegen die Samniten und ihre Verbündeten, wodurch ein 49 Jahre andauernder Konflikt beendet wurde. Er unterwarf endgültig die Sabiner und das griechische Heer von Pyrrhus in der Schlacht von Benevent. Er stellte für die nachfolgenden Generationen den idealen Prototyp des antiken Römers dar, da er sich öffentlichen Ehrungen entzog; Cato der Ältere, der seine Aussprüche sammelte, ordnete ihn unter die großen Figuren der Universalgeschichte ein. Jahrhundertelang nach seinem Tod (der sich 270 v. Chr. ereignete, als er die Bauarbeiten an der zweiten römischen Wasserleitung überwachte) wurden seine militärischen Taten erzählt und seine moralische Rechtschaffenheit als Beispiel für alle Römer gelobt. Ollivero illustriert in der gebildeten Wahl der Episode den Moment, in dem Manio Curio Dentato in seiner von römischen Mauern geprägten Wohnstätte sitzend am Feuer auf einer rustikalen Bank seine Mahlzeit in einem „ligneo catillo“ einnimmt. Von links kommen Botschafter, die ihm Geld und andere Wertgegenstände anbieten. Die Ablehnung des römischen Helden erfolgte mit dem von Valerius Maximus wiedergegebenen Ausruf: „narrate Sannitibus M. Curium malle locupletibus imperare quam ipsum fieri locupletem“ (sagt den Samniten, dass Manio Curio lieber über Reiche herrschen würde, als selbst reich zu werden). Die Liebe zum Wenigen und die Armut sind charakteristische Elemente des Lebens von Ollivero und der Wahl seiner Sujets. Die Tatsache, dass er das Werk von Valerius Maximus kannte, bestätigt seine umfassende Bildung. Der Künstler stellt die Episode zudem mit großer Lebendigkeit in einem kleinen Bildchen dar, das einst auf Holz und jetzt auf Leinwand gemalt ist und ein Pendant zu einer Sophonisbe bildet, die Gift trinkt. Es sind nicht viele Werke mit historischem Sujet von Pietro Domenico Ollivero bekannt; dennoch beweist das vorliegende, das in die 1740er Jahre datiert wird, zusammen mit wenigen, aber aussagekräftigen anderen Beispielen, die Fähigkeit des Künstlers, auch ungewöhnliche historische Themen mit großer künstlerischer Qualität zu berühren und eine neue malerische Linie in sein weites Panorama an Sujets einzufügen. Pietro Domenico Ollivero (Turin, 1. August 1679 – Turin, 13. Januar 1755) wird einhellig als Meister der italienischen Bambocciata-Malerei der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts anerkannt. Ihm verdanken wir in der Tat ein getreues Abbild der Turiner Gesellschaft der damaligen Zeit, dank seiner ausgeprägten Fähigkeit, die Menschenmassen und Orte der Hauptstadt des Piemont des achtzehnten Jahrhunderts mit Anmut und Menschlichkeit darzustellen und uns so ein wertvolles Zeugnis der piemontesischen Zivilisation seiner Zeit zu liefern. Sein Nachname, der 1679 in Turin geboren wurde, kommt in den Dokumenten in verschiedenen Schreibweisen vor. In den Quittungen, Zeichnungen und im eigenhändigen Testament signierte der Maler jedoch immer mit Pietro Domenico Ollivero. In der Turiner Volkszählung von 1705 wurde er als Krüppel registriert und in vielen Zeichnungen und Gemälden stellte er seine eigene Versehrtheit mit Ironie dar. Den Quellen zufolge war er ein Schüler des Malers und Architekten Melchior Baldassarre Bianco und unterlag stark dem Einfluss niederländischer und flämischer Maler, die in der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts in Turin tätig waren: Melchior Hamers, Peter Mauritz Bolckman, Abraham Godyn, Jean-Baptiste Abret, Jean Miel. Er wurde von König Viktor Amadeus II. von Savoyen protegiert; Ollivero zog es jedoch vor, Straßen und Plätze seiner Stadt darzustellen und vor allem die sozialen Charaktere der unteren Schichten zu studieren, anstatt die konventionelleren Themen, die ihm der berühmte Mäzen vorschlug. Er wurde von der savoyischen Nobilität und dem Hof sehr geschätzt, die ihm bis zu seinen letzten Lebensjahren kontinuierliche Aufträge verschafften. Zu den wichtigsten Aufträgen gehört Pietro Mellarède, Innenminister von Viktor Amadeus II., der 15 seiner Gemälde besaß, die zwischen 1698 und den 1720er Jahren in Auftrag gegeben wurden und sich noch heute im Schloss Betton Bettonnet in Savoyen befinden. 1711 hatte er bereits eine gut gehende Werkstatt, und es sind Arbeiten für die Venaria Reale (1714) und den Königspalast von Turin (1716) dokumentiert. 1717 erscheint er zum ersten Mal unter den Mitgliedern der Bruderschaft der Heiligen Mauritius und Lazarus von Turin, deren Mitarbeiter, emeritierter Ratgeber und Wohltäter er bis zu seinem Tod war. Im Jahr 1726 wurde er zum Prior der Accademia di S. Luca in Turin gewählt. Jahrhunderts profitierte er von der Unterstützung des ersten Hofmalers Claudio Francesco Beaumont und des mächtigen Ministers Carlo Vincenzo Ferrero di Roasio, Marchese d’Ormea, der ihm Dutzende von Gemälden für die Residenzen von Cavoretto, Turin und Montaldo Torinese in Auftrag gab. Er arbeitete für das Schloss von Agliè (1737), für den Königspalast von Turin, für das Jagdschloss Stupinigi, für das Schloss von Guarene. Aus dem Jahr 1743 stammen die Werke *Notturno con il falò di S. Giovanni Battista a Torino* und eine *Processione alla Madonna del Pilone* (beide im Museo civico d’arte antica in Turin aufbewahrt). In den Jahren 1745 und 1746 widmete er sich der Planung von Bühnenbildern für das Teatro Regio in Turin; er lieferte auch Zeichnungen von Genreszenen und Schlachten an den Ebenisten Luigi Prinotto und andere Turiner Ebenisten des frühen 18. Jahrhunderts.und erinnern insbesondere an die Werke für das Jagdschloss von Stupinigi, für das er von 1748 bis Mai 1753 mindestens dreißig Gemälde anfertigte, die teilweise für Supraporten bestimmt waren. Am 15. November 1754 unterzeichnete er sein Testament. Er starb am 13. Januar 1755 in Turin und wurde auf seinen Wunsch hin in der Basilika Mauriziana beigesetzt. Carlotta Venegoni